De Mensen en Keshet werken aan nieuwe internationale reeks DIAMONDS voor Eén en Netflix

Volgend jaar zal op Eén en Netflix de internationale fictiereeks Diamonds te zien zijn. Het wordt een coproductie van het Belgische productiehuis De Mensen en het Israëlische Keshet International.

Op VRT-zender Eén en streamingdienst Netflix zal vanaf 2022 de nieuwe internationale misdaadreeks Diamonds te zien zijn, die zich afspeelt in het hart van ‘s werelds grootste diamant district: de Antwerpse diamantwijk. Deze achtdelige reeks zal het verhaal vertellen van de joodse familie Wagner, één van de meest invloedrijke families in de diamantindustrie van Antwerpen. Wanneer ze met een familiale crisis te maken krijgen en hun positie op wankele pootjes komt te staan, worden onorthodoxe methodes ingezet om de familiezaak te redden.

De regie valt in handen van Rotem Shamir, die samen met Yuval Yefet ook het scenario schreef, beiden bekend van onder meer Fauda en Line in the sand. Gezien de unieke samenwerking en het internationale allure van de reeks zal er zowel Nederlands, Engels als Jiddisch gesproken worden. Behalve een spannende reeks voor het Vlaamse publiek, zal met Diamonds ons lokaal talent wereldwijd in de kijker kunnen worden gezet.

“Ik ben trots dat we met Eén dit nieuwe fictieproject, dat zich afspeelt in Antwerpen, samen met Netflix kunnen maken. Diamonds is een unieke samenwerking: het Vlaamse talent van productiehuis De Mensen gecombineerd met het internationale Keshet”, zegt Olivier Goris, netmanager bij Eén, “Met deze nieuwe reeks kunnen we ons lokaal talent internationaal in de schijnwerpers plaatsen, en tegelijkertijd een meeslepende misdaad- en dramareeks naar heel Vlaanderen brengen.”.

Diamonds belooft een gelaagde en genuanceerde serie te worden, die tegelijkertijd high-end entertainment biedt. Deze misdaad- en dramareeks zal in 2022 zowel op Eén als op Netflix te zien zijn. 

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Netflix investit dans l’écriture de séries en Afrique… anglophone

Le « Laboratoire de développement de séries africaines » de l’Institut Realness concerne, pour le moment, l’Afrique du Sud, le Nigeria et le Kenya.

image Organisation Internationale de la Francophonie

L’institut Realness a lancé à la fin de l’année 2020 avec le soutien de Netflix un laboratoire de développement de séries (« Episodic Lab ») destiné aux auteurs sud-africains, nigérians et kényans. Realness s’était fait connaître auparavant par ses résidences d’écriture de longs-métrages, organisées en partenariat avec la productrice française Marie Dubas (Deuxième Ligne Films). L’OIF a soutenu à plusieurs reprises la participation de cinéastes de pays membres de la Francophonie à ces résidences : Mohamed Siam et Reem Morsi (Egypte) y ont pris part de même que Kantarama Gahigiri (Rwanda), en 2018 et Firoza Zahir Houssen (Madagascar) en 2019. L’institut Realness est dirigé par le producteur brésilien/sud-africain Elias Ribeiro. 

texte: Organisation Internationale de la Francophonie

Sami Bouajila dans « Un fils » : après le prix Lumière, un César ?

Le comédien franco-tunisien est « nominé » dans la catégorie « meilleur acteur » pour son rôle dans le film de Mehdi Barsaoui, soutenu par le Fonds Image de la Francophonie.

Photo Organisation Internationale de la Francophonie

Déjà récompensé par le prix du meilleur acteur de la section « Orizzonti » en 2019 à Venise, puis par le prix « Lumière » du meilleur acteur en janvier dernier, Sami Bouajila est maintenant en lice pour un César. La cérémonie aura lieu le 12 mars. 

Ci-dessous, la liste complète des artistes et films retenus dans les différentes catégories.

Meilleur film

Adieu les cons d’Albert Dupontel 

Adolescentes de Sébastien Lifshitz 

Antoinette dans les Cévennes de Caroline Vignal

Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait d’Emmanuel Mouret 

Meilleure actrice :

Laure Calamy (Antoinette dans les Cévennes)

Martine Chevallier (Deux)

Virginie Efira (Adieu les cons)

Camélia Jordana (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Barbara Sukowa (Deux)

Meilleur acteur :

Sami Bouajila (Un fils)

Jonathan Cohen (Enorme)

Albert Dupontel (Adieu les cons)

Niels Schneider (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Lambert Wilson (De Gaulle)

Meilleur second rôle féminin :

Fanny Ardant (ADN)

Valeria Bruni Tedeschi (Eté 85)

Emilie Dequenne (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Noémie Lvosky (La bonne épouse)

Yolande Moreau (La bonne épouse)

Meilleur second rôle masculin :

Edouard Baer (La bonne épouse)

Louis Garrel (ADN)

Benjamin Lavernhe (Antoinette dans les Cévennes)

Vincent Macaigne (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Nicolas Marié (Adieu les cons)

Espoir féminin :

Mélissa Guers (La fille au bracelet)

India Hair (Poissonsexe)

Julia Piaton (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Camille Rutherford (Felicita)

Fathia Youssouf (Mignonnes)

Espoir masculin :

Guang Huo (La nuit venue)

Félix Lefebvre (Eté 85)

Benjamin Voisin (Eté 85)

Alexandre Wetter (Miss)

Jean-Pascal Zadi (Tout simplement noir)

Meilleur scénario :

Albert Dupontel (Adieu les cons)

Caroline Vignal (Antoinette dans les Cévennes)

Emmanuel Mouret (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Filippe Meneghetti et Malysone Bovorasmy (Deux)

Benoît Depéline et Gustave Kervern (Effacer l’historique)

Meilleure adaptation :

Olivier Assayas (Cuban Network)

Hannelore Cayre et Jean-Paul Salomé (La daronne)

François Ozon (Eté 85)

Stéphane Demoustier (La fille au bracelet)

Eric Barbier (Petit pays)

Meilleur musique originale :

Christophe Julien (Adieu les cons)

Stephen Warbeck (ADN)

Mateï Bratescot (Antoinette dans les Cévennes)

Jean-Benoît Dunckel (Eté 85)

Rone (La nuit venue)

Meilleur son :

Jean Minondo, Gurwal Coïc-Gallas et Cyril Holtz (Adieu les cons)

Yolande Decarsin, Jeanne Delplancq, Fanny Martin et Olivier Goinard (Adolescentes)

Guillaume Valeix, Fred Demolder et Jean-Paul Hurier (Antoinette dans les Cévennes)

Maxime Gavaudan, François Mereu et Jean-Paul Hurier (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Brigitte Taillandier, Julien Roig et Jean-Paul Hurier (Eté 85)

Meilleure photo :

Alexis Kavyrchine (Adieu les cons)

Antoine Parouty et Paul Guilhaume (Adolescentes)

Simon Beaufils (Antoinette dans les Cévennes)

Laurent Desmet (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Hichame Alaouié (Eté 85)

Meilleur montage :

Christophe Pinel (Adieu les cons)

Tina Baz (Adolescentes)

Annette Dutertre (Antoinette dans les Cévennes)

Martial Salomon (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Laure Gardette (Eté 85)

Meilleurs costumes :

Mimi Lempicka (Adieu les cons)

Madeline Fontaine (La bonne épouse)

Hélène Davoudian (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Anaïs Romand et Sergio Ballo (De Gaulle)

Pascaline Chavanne (Eté 85)

Meilleurs décors :

Carlos Conti (Adieu les cons)

Thierry François (La bonne épouse)

David Faivre (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

Nicolas de Boiscuillé (De Gaulle)

Benoît Barouh (Eté 85)

Meilleure réalisation :

Albert Dupontel (Adieu les cons)

Maïwenn (ADN)

Sébastien Lifshitz (Adolescentes)

Emmanuel Mouret (Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait)

François Ozon (Eté 85)

Meilleur film de court métrage

L’aventure atomique de Loïc Barché 

Bal tringue de Josza Anjembe

Je serai parmi les amandiers de Marie Le Floc’h

Qu’importe si les bêtes meurent de Sofia Alaoui

Un adieu de Mathilde Profit 

Meilleur film d’animation

court métrage

Bach-Hông d’Elsa Duhamel 

L’heure de l’ours d’Agnès Patron 

L’odyssée de Choum de Julien Bisaro 

La tête dans les orties de Paul Cabon 

long métrage

Calamity, une enfance de Martha Jane Cannary  de Rémi Chayé 

Josep  d’Aurel 

Petit vampire  de Joann Sfar 

Meilleur film documentaire

Adolescentes  de Sébastien Lifshitz 

La cravate  d’Etienne Chaillou 

Cyrille agriculteur, 30 ans, 20 vaches, du lait, du beurre, des dettes  de Rodolphe Marconi 

Histoire d’un regard  de Mariana Otero 

Un pays qui se tient sage  de David Dufresne 

Meilleur premier film

Deux de Filippo Meneghetti 

Garçon chiffon  de Nicolas Maury 

Mignonnes de Maïmouna Doucouré 

Tout simplement noir de Jean-Pascal Zadi et John Wax 

Un divan à Tunis de Manele Labidi 

Meilleur film étranger

1917  de Sam Mendes

La communion de Jan Komasa

Dark waters de Todd Haynes

Drunk de Thomas Vinterberg

Eva en août de Jonas Trueba

Texte: Organisation Internationale de la Francophonie

Il va pleuvoir sur Conakry… sur les planches

Photo Organisation Internationale de la francophonie

Plongeons-nous dans l’univers de l’auteur, au coeur de l’Afrique de l’Ouest : La Côte d’Ivoire. Le Film mythique du regretté Cheick Fantamady Camara a fait l’objet d’une adaptation théâtrale. Première à Abidjan le 12 février.

C’était en direct à l’Institut Français de Côte d’Ivoire à Abidjan la première représentation de la pièce « Il va pleuvoir sur Conakry » adaptée du film de Cheick Fantamady Camara. 

Adaptation signée Annabel Thomas et mise en scène de Souleymane Sow et Annabel Thomas. Avec : Delphine Assofi Eba, Michel Bohiri, Béatrice Bosson, El Hadj Cisse, Vadieneka, Tiekoumba Dosso et Tella Kpomahou. La pièce est produite et diffusée par : TSK Studio. 

L’histoire : Bengali dit BB est une jeune caricaturiste à Conakry, fou amoureux de la belle Kesso. Ancré dans son temps, il rêve d’un avenir meilleur et d’une vie simple et moderne. Mais son père, imam reconnu à Conakry a d’autres projets pour lui et espère que son fils lui succèdera. Entre traditions et modernité, le père et le fils s’opposent et l’orage couve. 

Retrouvez l’annonce de la représentation sur Facebook : https://www.facebook.com/events/1165923873823237

CINEMA BELGE

Stéphanie van Leonardo Van Dijl wint Ensor Beste Kortfilm

Stephanie van Leonardo Van Dijl wint Ensor Beste Kortfilm

Leonardo Van Dijl (28) uit Kortrijk maakte vorig jaar deel uit van de officiële selectie van het filmfestival van Cannes met zijn kortfilm Stephanie en gaat in 2021 met de Ensor voor Beste Kortfilm naar huis. Charlotte Verwimp, die de hoofdrol vertolkt, nam de Ensor in ontvangst.

Een driekoppige professionele jury, bestaande uit Bülent Öztürk (Houses With Small Windows en Blue Silence), Britt Raes (Catherine) en Kristof Bilsen (Mother) selecteerde uit tachtig ingeschreven projecten negen kortfilms:

“We kozen voor films die met hun vertelling het louter narratieve overstijgen, films waarin de beeldtaal en het geluid integraal het verhaal vertellen. We werden geraakt door films die een visuele schoonheid combineren met authenticiteit, vernieuwing en poëzie.”

Vervolgens stemde De Ensor Academie Stephanie van Leonardo Van Dijl als winnaar van de Ensor voor Beste Kortfilm.

Stephanie is de derde en laatste film van Leonardo zijn sportieve drieluik. In 2013 begon hij aan de LUCA School of Arts in Brussel aan zijn debuut Get Ripped, dat tijdens Outfest Los Angeles de Grand Jury Award in de wacht sleepte. Zijn tweede (afstudeer)film Umpire debuteerde op het Filmfestival van Locarno en kreeg een eervolle vermelding op San Sebastian Film Festival. Umpire leverde hem als kers op de taart een Wildcard (€60.000) van het Vlaams Audiovisueel Fonds op. Dankzij deze steun kon hij, onder begeleiding van Fien Troch (Home) en productiehuis De Wereldvrede, zijn project Stephanie verwezenlijken. 

Stephanie vertelt het verhaal van een elfjarige gymnaste, vastberaden om de landstitel te bemachtigen ondanks de hoge verwachtingen die daarmee gepaard gaan. De hoofdrolspeelster Charlotte Verwimp, die de Ensor in ontvangst nam, heeft heel wat gelijkenissen met haar personage. Ze is dit jaar gestart in het middelbaar van de Topsportschool in Gent en heeft al veel moeten opgeven om daar te geraken. Het was voor haar een hele eer om de Ensor in ontvangst te mogen nemen. Graag bedankt ze haar tegenspeelster Sofie Decleir, regisseur Leonardo Van Dijl en de hele cast en crew voor de fijne draaiperiode.

Naast zijn kortfilms werkt Van Dijl ook aan reclame- en muziekprojecten voor onder andere Oscar & The Wolf, School is Cool en het modemerk Prada. Momenteel schrijft Leonardo Van Dijl aan zijn eerste langspeelfilm. Als zijn langspeeldebuut even goed onthaald wordt als zijn kortfilms, dan staat er ongetwijfeld een volgende Ensor nominatie op hem te wachten. © Kristof Ghyselinck© Kristof Ghyselinck© Kristof Ghyselinck

© Kristof Ghyselinck

Story image

Billie VerpootenPers, De Ensors

Filmfestival OostendePers, Filmfestival Oostende

CINEMA : ENSOR NOMINATIE

Copyright Ensor 2021

De eerste stemronde werd zopas afgerond. De Ensor-nominaties zijn gekend. Tot en met 15 januari stemmen de film- en tv-professionals in de tweede en finale stemronde op hun concullega’s om de winnaars te bepalen in de verschillende categorieën.

De voorbije weken besliste De Ensor Academie, bestaande uit meer dan 1.100 leden, over de beste producties van een extra lang Ensorjaar (augustus 2019 – december 2020). Dit resulteerde in de onderstaande lijst van nominaties.  In een moeilijk jaar waarin de sector geteisterd werd door corona vallen er gelukkig ook lichtpunten op te merken.  Zo noteren we dertien nominaties voor De Patrick (Tim Mielants) en acht nominaties voor All Of Us (Willem Wallyn). Debutante Eva Cools is met Cleo meteen goed voor vijf nominaties. Op het gebied van series scoort Albatros (Wannes Destoop) een dikke veertien nominaties en sleept De Twaalf  (Wouter Bouvijn) twaalf nominaties in de wacht. Uit de lijst van genomineerden blijkt ook opnieuw de kwaliteit aan documentaires en kortfilms die er op Vlaams grondgebied geproduceerd werden.  

De leden van de Academie kunnen vanaf nu stemmen in de tweede stemronde. Deze loopt tot 15 januari en bepaalt welke nominaties verzilverd worden m

Opvallend zijn dertien nominaties voor De Patrick en acht nominaties voor All Of Us. Debutante Eva Cools is met Cleo meteen goed voor vijf nominaties.

Op het gebied van series scoort Albatros een dikke veertien nominaties en sleept De Twaalf – jawel- twaalf nominaties in de wacht.

Uit de lijst van genomineerden blijkt ook opnieuw de kwaliteit aan documentaires en kortfilms die er op Vlaams grondgebied geproduceerd werden.

Informatie: https://www.filmfestivaloostende.be

La Michelangelo Foundation PRESENTE

Homo Faber Guide : la plateforme numérique de l’artisanat d’art en Europe.

Lancée en septembre 2020 par la La Michelangelo Foundation Homo Faber Guide est une plateforme en ligne qui permet de découvrir des artisans, des ateliers, des musées, des galeries et d’autres expériences liées au monde de l’artisanat d’art en Europe. La Michelangelo Foundation est ancrée dans une tradition de culture et d’excellence, consciente des réalités et des défis de l’économie mondiale actuelle, la fondation soutient les hommes et les femmes qui consacrent leur vie à devenir maîtres artisans et œuvre en faveur d’un nouveau mouvement culturel autour des valeurs essentielles à leur travail. La fondation a choisi l’Europe comme point de départ pour ses activités, reconnaissant ainsi l’importance cruciale de l’artisanat d’art pour le tissu économique et culturel de cette région depuis des siècles.

Caption / Description: Homo Faber Guide homepage.
Credit Line: ©Michelangelo Foundation

Que vous soyez passionné d’art, collectionneur, acheteur, galeriste, voyageur curieux ou designer, ce nouveau portail offre une passerelle vers l’excellence artisanale en Europe.

« Crafting a more human future » est la première exposition culturelle de grande envergure organisée par la fondation. Consacrée au meilleur des métiers d’art européens, sa première édition en 2018 a accueilli 62 500 amateurs d’art et d’artisanat à Venise. michelangelofoundation.org Homo Faber Guide met le monde de l’artisanat d’art en Europe à portée de vos mains.

Goûtez à l’excellence avec un accès aux meilleurs maîtres artisans, à des talents en devenir, à des galeries, des musées, des manufactures et des ateliers à travers tout le continent.

Detail of the piece Pillars of Fire & Cloud crafted by paper sculptor Lacy Barry.
Credit Line: ©All rights reserved

Vous êtes curieux de découvrir les villes européennes au travers de leurs métiers d’art ?

Partez à la rencontre d’artisans uniques aux quatre coins de l’Europe : souffleurs de verre à Venise, céramistes à Stockholm, tapissiers à Paris, graveurs installés à Londres, créateurs de bijoux originaires de Saint-Pétersbourg, doreurs à Vienne et d’autres, jusqu’aux confins de l’Europe. Emerveillez-vous face à la diversité des matériaux, des savoir-faire et de la beauté des objets. Naviguez entre les pays et les villes, ou autour de thématiques spécialement choisies, comme les mosaïstes en Italie, pour dénicher un panel éclectique d’artisans et découvrir leurs histoires inspirantes. Concrétisez vos envies en créant avec des artisans recommandés par le guide des objets sur-mesure. Les possibilités en matière de créativité et d’artisanat sont illimitées.

Tous les artisans qui figurent dans le guide sont d’abord recommandés par la fondation et par des membres de son réseau international ou des ambassadeurs – des personnalités reconnues dans le monde de l’artisanat, de la créativité et du design. Ils sont ensuite sélectionnés par la fondation selon les onze critères d’excellence décrits par Alberto Cavalli, co-directeur de la Michelangelo Foundation, dans l’ouvrage The Master’s Touch.

Caption / Description: Gold thread embroiderer Sylvie Deschamps at work.
Credit Line: ©All rights reserved

COMMENT?

En créant votre compte sur cette plateforme particulièrement interactive, vous pourrez « liker » vos artisans favoris et les recommander à vos amis. Le portail est également doté d’une application conçue pour la navigation nomade qui vous amène à la découverte de nouveaux artisans à chaque coin de rue.

Concevez votre propre parcours à travers l’artisanat d’art européen grâce à cet outil innovant.

A partir du 17 septembre 2020, visitez homofaberguide.com ou téléchargez l’app gratuite depuis Apple Store ou Google Play Store.

Guide d’utilisation :

Homo Faber Guide est le projet numérique emblématique de la Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship. Sa mise en ligne aura lieu le 17 septembre 2020 avec plus de 650 artisans répartis dans 25 pays d’Europe : Allemagne, Autriche, Belgique, Bulgarie, Danemark, Espagne, Finlande, France, Grèce, Irlande, Islande, Italie, Lettonie, Lituanie, Luxembourg, Norvège, Pays-Bas, Pologne, Portugal, République tchèque, Roumanie, Royaume-Uni, Russie, Suisse et Suède.

Chaque semaine, une nouvelle sélection d’artisans viendra enrichir le guide, avec l’objectif de parvenir à plus d’un millier de maîtres artisans et jeunes talents d’ici 2021.

FFO21 wordt FFO Nights

Filmfestival Oostende 2021 wordt FFO Nights

Normaal gesproken zou van 15 tot en met 23 januari 2021 de eerste wintereditie plaatsvinden. De onduidelijkheid over de heropening van de festivallocaties inspireert Filmfestival Oostende tot een nieuw concept voor 2021: FFO Nights. Een resolute keuze voor een doorgedreven jaarwerking en een spreiding van de festivaleditie over het hele jaar in de plaats van een negen dagen durend festival in januari. Koen De Bouw engageert zich als master voor zowel de FFO Nights als de festivaleditie in 2022. Red Sandra, de film van Lien Willaert en Jan Verheyen die het festival oorspronkelijk zou openen op 15 januari, wordt alvast één van de hoogtepunten tijdens de FFO Nights. De uitreiking van De Jamies op 22 januari en De Ensors op 23 januari vinden wél plaats.

De voorbije maanden werkte Filmfestival Oostende noodgedwongen aan een hybride editie, waar een online filmaanbod een offline festival met beperkte zaalcapaciteit zou ondersteunen. De onzekerheid over een tijdige heropening van de festivallocaties (Kinepolis Oostende, CC De Grote Post, Kursaal Oostende) gooit nu roet in het eten. Een andere piste met een volledig online programma werd al snel verlaten, gezien dit niet strookt met het inclusieve, publieksvriendelijke en sfeervolle karakter van het festival. Daarom bedacht het FFO team een nieuw concept voor haar festivaleditie 2021.

FFO Nights: een nieuw concept

Filmfestival Oostende 2021 wordt FFO Nights

Geen negen dagen in januari, maar een festival doorheen het jaar, wanneer het kan en wanneer het mag. Filmfestival Oostende zal haar activiteiten spreiden én aanpassen in functie van de Belgische filmreleases en de coronamaatregelen. Koen De Bouw, die de rol als master in januari 2021 zou opnemen, zal zijn titel voor twee jaar dragen om zowel de FFO Nights als FFO22 te ondersteunen.Red Sandra, de film van Lien Willaert en Jan Verheyen die het festival zou openen op 15 januari, wordt alvast één van de hoogtepunten. Met deze nieuwe formule wil Filmfestival Oostende de Belgische makers, filmdistributeurs en bioscopen bijstaan om een doorstart te maken na deze moeilijke corona-periode en dit met één duidelijke boodschap: Ga opnieuw naar de bioscoop en steun ons lokaal talent! 

Streaming naar heel Vlaanderen

Zoals de naam FFO Nights doet vermoeden zal Filmfestival Oostende een glamoureuze filmavond organiseren met veel aandacht voor Vlaamse films en talent van eigen bodem. Het festival mikt voor deze FFO Nights vooral op zaterdagen met als  hoofdevenement een avant-première van een Vlaamse film in aanwezigheid van cast & crew. Alle Vlaamse bioscopen kunnen intekenen op de streaming van het rode loper event, live vanuit Kinepolis Oostende, om aansluitend de film in avant-première te vertonen. Zo hebben alle filmliefhebbers toegang tot exclusieve nieuwe content, en belangrijker, een extra reden om zich opnieuw naar de dichtstbijzijnde cinema te begeven. De datum en het programma voor de eerste FFO Night worden begin 2021 bekendgemaakt.

Artistiek directeur Peter Craeymeersch:

“Filmfestival Oostende is sinds haar oprichting, intussen 14 jaar geleden, het festival geweest dat talent van eigen bodem ondersteunt. Het is nu meer dan ooit van belang dat we er zijn voor onze Belgische filmsector. Daarom hebben we een formule bedacht waarmee we Vlaamse (co-)producties extra ondersteuning kunnen geven bij de release van hun films. We willen naast de producenten en distributeurs ook alle bioscoopexploitanten in Vlaanderen een hart onder de riem steken door de FFO Nights in heel Vlaanderen ter beschikking te stellen.”

Een doorgedreven jaarwerking

Bij elke FFO Night hoort natuurlijk een voorprogramma, waarin ruimte gegeven wordt aan nieuwe filmreleases, Vlaamse series en industry events. Ook de huidige jaarwerking van Filmfestival Oostende krijgt een facelift. Onder de noemer Cinema Storck organiseert FFO normaliter enkele dagen per week een arthouse programma in Kinepolis Oostende. De huidige werking wordt uitgebreid met extra vertoningen en vooral meer evenementen rond nieuwe filmreleases en (cult)klassiekers. 

De Jamies & De Ensors wél in januari 2021

Het festival in januari verdwijnt natuurlijk niet volledig. De uitreiking van De Jamies (de Vlaamse online video awards) en De Ensors (de Vlaamse filmprijzen) vinden dan plaats. Beide uitreikingen worden uitgewerkt onder alternatieve formats, waarbij de organisaties inzetten op een zo breed mogelijk bereik. Op 22 januari worden De Jamies online gestreamd via verschillende kanalen. De uitreiking van de Ensors op 23 januari zal te volgen zijn via Canvas. 

Burgemeester Bart Tommelein:

“Wij hopen samen met de organisatoren van Filmfestival Oostende dat de corona-situatie tegen de winter van 2022 genormaliseerd is. Vanaf dan is het de bedoeling dat De Jamies en De Ensors de apotheose worden van een vernieuwd stadsfestival en filmfeest voor iedereen, op het grote scherm, waar films thuis horen.”

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Le premier EP de B-Astre  » B YOUR OWN STAR   » est enfin sorti! Un album aux multiples galaxies sonores tiré en format ALBUM photo et paroles… livrable partout sur la planète! via B-Astre.com .
Avec les titres phares de cet artiste : Toi, Les rues de Bruxelles, B your own star, At the bar et To the forest.
Avec son clip qui est sorti aujourd’hui « At the bar« , réalisé et monté par l’artise elle-même sur une chanson en featuring avec l’engin modulaire de ZARk : idée magistrale d’une machine délirante que devient ce bar le temps d’un voyage astral vers nos relations passées… chaotiques, transformées et dépassées en exultant par leur mémoire.DESCRIPTION
L’electropop sorti tout droit d’un hit des années 80s au storytelling actuel, B-Astre nous revient avec un titre catchy et dansant portant une histoire poignante : celle d’une femme hantée par le souvenir de son ancienne âme-soeur qui en réalité a été son bourreau sous le délire amoureux. En cette période où les bars sont fermés voilà un peu de nostalgie…
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Toujours plus de dix millions de vues pour les gifs de #b-astre ou #lesruesdebruxelles et #atthebar aura les siens très prochainement.

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